Arte Contemporáneo

Aquest volum aplega tretze escrits d'extensió i temes diversos, com ara els suïcidis d'adolescents a les Balears entre 1893 i 1939, la prohibició de les esqueles mor­tuòries en català, la recuperació de dues artistes mallorquines que a la seva època feren tronar i ploure: Anita Ramis i Margarida Muntaner, Màrgara, l'exhumació d'una mostra de poesia homò­foba en la Mallorca de la postguerra, i aspectes de la història de les arts escèniques a les Balears, com la història dels espectacles de varietats a Mallorca entre 1900 i 1936.

En esta valiente y sincera autobiografía, Marie Fredriksson relata la increíble historia de su vida, desde su infancia en el seno de una familia con muy pocos recursos, hasta su ascensión a los escenarios más emblemáticos del mundo como cantante de Roxette. Marie explica en el libro detalles tan íntimos como la muerte de su hermana mayor, con 20 años, en un dramático accidente de tráfico cuando ella solo tenía 7 años. De ahí, dice, nació su espíritu de lucha, de no rendirse nunca. Por supuesto, la cantante habla en este libro, y por primera vez, del terrible episodio que sufrió cuando en 2002 le detectaron un...

La nueva cuestión urbana es una exuberante aventura a través de nuestra condición urbana global actual, que traza las conexiones entre la teoría urbana radical y el activismo político. Desde los intentos de Haussmann por usar la planificación urbana e

Noel: Es el amor y el ambiente y la pasión y lo que sea que es, la rabia y el goce que llega del público... Eso era Oasis. Liam: Queríamos llevarlo a lo máximo, j*der,cada día, pasarlo en grande, cada p*to día, y si se acababa mañana, pues se acababa mañana... «Somos la banda más grande del Reino Unido de todos los tiempos. Lo gracioso es que, toda esa jodida fanfarronería sobre cómo íbamos a ser la mejor banda del mundo, de hecho, va y lo conseguimos.» Noel Gallagher Oasis es una de las mayores bandas que el mundo haya visto jamás. En Supersonic, nos cuentan por primera vez en sus propias voces la historia de...

La vitalitat del flamenc a casa nostra narrat de prop, dels locals del XIX a Ciutat Vella fins a RosalíaEl flamenc és una forma d'expressió artística de llarga tradició a Catalunya, que l'ha dotat d'una vitalitat nova i diversa. El flamenc es va vestir de gala a Barcelona l'any 1827 amb l'estrena de La Gitanilla al teatre de la Santa Creu. D'aquí fins a l'esclat de Rosalia, hi ha hagut Carmen Amaya, Los Tarantos de Rovira Beleta, els gitanos del Somorrostro, les penyes i la rumba, Morente i Camarón al barri de la Mina, l'Ona Laietana enamorada del flamenc, Lole y Manuel al Canet Rock, els tablaos, el Taller de Músics,...

The publication of this monograph serves to update the information on the building and its history, with unpublished and relevant articles on the decorative art in this residential building. The articles by experts are illustrated with historical, unpublished and current images of La Pedrera. This edition also includes an illustrated chronology. The collection shows that Gaudí had reached his formal and stylis- tic peak when he built La Pedrera - Casa Milà. Its uniqueness and its patrimo- nial and artistic value were amply demonstrated when it was includ- ed in the catalog of the Artistic Heritage of the city of Barcelona in...

En poco más de dos décadas, Denis Villeneuve ha pasado de realizar pequeñas obras experimentales en su Canadá natal a comandar deslumbrantes superproducciones protagonizadas por grandes estrellas. Cualquiera diría que su carrera, como la de tantos otros directores, pasó de la inquietud artística al magnetismo del cine comercial, pero nada más lejos de la realidad. Villeneuve es una anomalía dentro de la industria, un hombre con la asombrosa habilidad de mantener un discurso inalterable en contextos y géneros totalmente diferentes. Desde el arriesgado blanco y negro de Polytechnique al apabullante despliegue visual de...

Estamos constantemente fotografiando y siendo fotografiados, al tiempo que alimentamos bases de datos de aprendizaje automático con nuestros datos, que a su vez se utilizan para generar nuevas imágenes. Al analizar la transformación de la fotografía por el mundo digital –y la transformación de la percepción humana por las imágenes gestionadas por algoritmos, desde la CGI a la IA–, el presente libro investiga lo que significa para nosotros vivir rodeados de flujos de imágenes y ojos maquínicos. Con una inteligente y atractiva argumentación, Zylinska aúna la teoría de los medios y la neurociencia. Su «máquina de...

L'art de Ramón Núñez és un recorregut per la trajectòria creativa i personal d'un artista que entén el treball com una forma d'exploració constant. A través de l'experiència directa i el mètode d'assaig i error, Ramón Núñez construeix un llenguatge propi basat en l'honestedat, la curiositat i la implicació total en cada projecte. El llibre mostra la seva evolució al llarg de diferents etapes, tant artístiques com vitals, i posa en valor l'esforç, la disciplina i la valentia d'assumir riscos sense buscar l'aprovació externa. Més que un simple compendi d'obra, aquesta publicació convida a reflexionar sobre el...

¿Qué sucede en nuestro cerebro cuando escuchamos nuestra canción favorita? ¿Favorece el desarrollo del niño tocar un instrumento? ¿Qué es la musicoterapia? El desarrollo de las neurociencias (el estudio de la forma en que nuestro cerebro realiza una tarea cognitiva o reacciona a un estímulo externo) ha dado un gran impulso a la psicología de la música y ha contribuido claramente a su progreso, aun siendo un área cuya investigación se hace especialmente difícil al requerir el trabajo conjunto de gente que tenga no sólo una gran cualificación en psicología, sino también una sólida base musical. En este libro,...

El lugar que la obra de Gego ocupa en la tradición abstracto-geométrica de Venezuela, una de las más fecundas de América, es complejo, y es que esta obra sutil, que paradójicamente comunica tantos significados,se resiste a las definiciones. Por ello, este libro se plantea como una aproximación a la manera en que esta artista, en dialogó con los principales exponentesde esta tradición, reconociendo y compartiendo algunas de sus ideas, expresó libremente su pensamiento.

Jean Genet descubre la obra de Rembrandt durante sus estancias en Londres en 1952, Ámsterdam en 1953, luego Múnich, Berlín, Dresde y finalmente Viena, en 1957. La idea de un libro sobre el pintor le acompañará durante décadas, pero no completará el proyecto. En septiembre de 1958, L’Express publica una selección de extractos de un libro anunciado por la editorial Gallimard que no llegará a publicarse, «El secreto de Rembrandt». Tal vez demasiado absorbido por su teatro, Genet posterga el momento de dar por terminado el texto o de rehacerlo y, en abril de 1964, abatido por la muerte de su amigo Abdallah, destruye el...

La biografía del legendario mánager, creador y arquitecto de los Beatles Nunca hubo ni podrá haber otro mánager musical como Brian Epstein, el joven vendedor de discos de Liverpool que estuvo detrás del romance más grande del siglo XX, el suyo con los cuatro Beatles. Tras lograr su tan criticado objetivo de hacer que fueran «más grandes que Elvis», él convirtió en algo todavía más grande aún de lo que nadie pudiera prever. Aunque solo les llevaba unos pocos años, se refería a ellos como «los chicos», protegiéndolos y mimándolos como a los hijos que nunca tendría.  Su caída comenzó cuando ellos...

Un paisaje de ruinas fascinante con una fecha inscrita, 1536, y la firma de un pintor, Herman Posthumus, del que nada se sabe. Éste es el punto de partida de un viaje a los restos del palacio de Nerón en Roma, al que en el siglo xvi descendieron tres artistas flamencos para ver los frescos grutescos y grabar sus nombres en aquellas antiguas paredes olvidadas durante siglos.Los tres pintores, Heemskerk, Posthumus y Sustris, se hallan en el origen del paisaje de ruinas, un género que no sólo causó furor en toda la Europa del Renacimiento, sino que dejó una honda impronta en la pintura occidental posterior. Roma quanta fuit...

Entre el 1869 i el 1878, Josep Mirabent, el pintor decorador més important de la Barcelona de la segona meitat del segle XIX, va pintar divuit raïms per encàrrec de l'Institut Agrícola Català de Sant Isidre. Són unes obres de gran precisió tècnica que avui es mostren com objectes d'art i de bellesa, però que també contenen un gran interès vitícola, perquè són raïms prefil·loxèrics pintats amb gran detall. Els raïms de Mirabent són un patrimoni cultural que el pas del temps ha convertit en un patrimoni vitícola d'interès nacional de primer ordre.

Moriremos mirando recoge todos los textos del fotógrafo Alberto García-Alix, escritos entre 1987 y 2020, que abarcan diferentes géneros e intenciones: guiones, ensayos, cuentos, reflexiones y artículos sobre las grandes pasiones que le han acompañado —la fotografía, los amigos, las motos, los tatuajes, la música—, que conforman una obra marcada por un sangrante carácter autobiográfico. Más de 50 textos que van desde su primera colaboración en la revista Sur Exprés hasta el guion del vídeo De donde no se vuelve, pasando por los ensayos escritos para sus libros o sus textos para la revista El canto de la...

Ojos y capital es un ensayo de textura piel y tft queoscila entre las 4 y las 15 pulgadas, habla sobre elpresente y la cultura-red y amenaza con la materialidad de “,lamer los ojos”,. Este libro,que transita por la conformaci≤n identitaria a travΘsde la visualidad y la economφa, se pregunta por c≤molos ojos operan hoy como nueva moneda. Para ello, pretende identificar desarrollos contradictorios de latransformaci≤n capitalista de un mundo conectado, excedentario en lo visual y trucado en la preeminencia de lo econ≤mico frente a clßsicas y nuevas formas de polφtica y Θtica. Quiere hacerlo atravesando...

Partiendo de una selección de las primeras series de su carrera, este proyecto revisa la trayectoria de Carrie Mae Weems y presenta trabajos fotográficos que abarcan más de 40 décadas en un esfuerzo por resaltar cómo a través de una práctica que constantemente se ha adelantado a su tiempo, Weems ha logrado reflexionar sobre un pasado complejo mientras proyecta su trabajo hacia el futuro transmitiendo una incansable sensación de esperanza.

La carrera de Carlos Saura (1932-2023) abarca más de cincuenta películas, varias novelas y guiones e incontables fotografías, dibujos y grabados. No obstante, en España apenas se ha prestado atención a la última fase de su obra cinematográfica. Cámara de músicas propone un acercamiento a uno de los mayores cineastas españoles a partir de sus películas musicales, que ocuparon buena parte de los esfuerzos creativos desde los años ochenta en adelante. Desde Bodas de sangre (1981) hasta El rey de todo el mundo (2021), el cine musical de Saura desplegó un catálogo depurado de las obsesiones estéticas y las búsquedas...

Y, por otro lado, ¿qué revela el poshumanismo sobre la arquitectura que hacemos? Este libro documenta un proceso de investigación alrededor de estas cuestiones, y sugiere una hipótesis para pensar sobre ellas. Defiende que estamos ante un nuevo Romanticismo, un espíritu de trabajo y posicionamiento crítico que reconoce las interdependencias entre personas, animales, astros, tecnologías y minerales, entre otras y todas las partes que constituyen el cosmos, y que este espíritu se articula en una práctica interespecie. Los artefactos compilados en este libro —proyectos de arquitectura, textos literarios, aparatos...

En Hogar sostenible, María Luz Santander nos ofrece una guía práctica para transformar nuestro hogar en un espacio más eficiente, ecológico y saludable. A través de consejos y soluciones fáciles de implementar, la autora nos muestra cómo mejorar la eficiencia energética de nuestra vivienda, incorporar materiales sostenibles, reciclar y reorganizar nuestro espacio. Desde cómo aislar térmicamente puertas y ventanas, hasta qué electrodomésticos son más eficientes, pasando por recetas para hacer nuestros propios productos de limpieza ecológicos o cómo fabricar muebles reciclando palets, este libro es una mina de...

''­Haced vibrar los sentidos y haréis vibrar tambiénel cerebro! ­Hacedlos vibrar mediante lo inesperado,lo misterioso, lo incógnito ytendréis la conmoción verdadera, intensa y profunda del alma!''Luigi Russolo(1885-1947), pintor y músico, se adhiere al futurismo en 1910, firmando los primeros manifiestos de la pintura futurista. En 1913 redacta el manifiesto El Arte de los ruidos, que ampliará en 1916 en forma de libro.

Este catálogo ilustra la exposición URBES, realizada en el MEAM de Barcelona, que explora cómo los artistas actuales representan la realidad de su entorno urbano, estableciendo un diálogo entre la construcción y la destrucción, entre el individuo y la colectividad. Las obras nos invitan a reflexionar sobre los cambios constantes de la vida urbana, impulsados por el progreso y por los constantes desafíos ambientales, políticos y culturales. Esta muestra, fusiona lo artístico y lo existencial. Una misma ciudad es tantas ciudades como ciudadanos tiene, pues cada uno la siente y percibe de un modo único. Las proyecciones...

Taller de dibujo abarca desde los materiales y las técnicas básicas hasta inspiradores proyectos paso a paso que le ayudarán a entrenar su visión artística y a desarrollar sus habilidades plásticas.